Lata 70. były dekadą przełomową w świecie mody i urody, odzwierciedlającą przemiany społeczne, kulturowe oraz rosnącą potrzebę indywidualizmu i wolności wyrazu. To okres, w którym kontrasty między naturalnością a ekstrawagancją tworzyły zupełnie nowe kierunki w makijażu. Z jednej strony dominował minimalizm, inspirowany ruchem hippisowskim i filozofią życia blisko natury, z drugiej - na wybiegach i parkietach dyskotek błyszczały brokaty, sztuczne rzęsy i metaliczne cienie, będące znakiem epoki disco.
Makijaż lat 70. charakteryzował się dużą różnorodnością - kobiety mogły wybierać między delikatnym, niemal niewidocznym make-upem a odważnymi, błyszczącymi stylizacjami inspirowanymi kulturą klubową. To dekada, która pozwoliła kobietom eksperymentować i dostosować makijaż do własnej osobowości, odzwierciedlając zarówno swobodę hippisów, jak i przepych ery disco.
Cechy charakterystyczne makijażu lat 70.
Naturalna cera
W pierwszej połowie dekady stawiano na naturalność i promienną skórę. Cera miała wyglądać zdrowo, świeżo i niemal bez makijażu. Stosowano lekkie podkłady lub kremy tonujące, które wyrównywały koloryt skóry, ale nie tworzyły efektu maski. Zamiast mocnego konturowania, popularne było delikatne muśnięcie policzków różem w odcieniach brzoskwini lub różu, które nadawały twarzy świeżości. Rozświetlona skóra była symbolem zdrowia i młodości, dlatego chętnie sięgano po subtelne rozświetlacze lub jasne pudry. Piegi, które wcześniej często ukrywano pod grubą warstwą podkładu, teraz były eksponowane lub nawet domalowywane dla podkreślenia naturalnego uroku. W makijażu dziennym dominował efekt "no makeup", podkreślający indywidualne piękno. Jednak wieczorami skóra zyskiwała więcej blasku dzięki połyskującym rozświetlaczom i metalicznym pudrom.
Wyraziste oczy
Makijaż oczu w latach 70. ewoluował od delikatnych brązów i beży do mocniejszych, kolorowych akcentów, zwłaszcza w okresie boomu kultury disco. Cienie do powiek stosowano zarówno w neutralnych, ziemistych tonacjach, jak i w bardziej ekstrawaganckich kolorach - błękitach, fioletach czy zieleni. Popularne były perłowe i metaliczne wykończenia, które pięknie odbijały światło na parkietach dyskotek. Kluczowym elementem makijażu były także długie, gęste rzęsy - kobiety często sięgały po sztuczne rzęsy lub nakładały kilka warstw tuszu dla maksymalnego efektu. Eyeliner stosowano oszczędnie w naturalnych stylizacjach, ale w makijażach wieczorowych pojawiały się mocne kreski, często w kolorze czerni, granatu lub brązu. Popularne było także podkreślanie dolnej powieki jasnymi cieniami lub białą kredką, co optycznie powiększało oczy. Rzęsy na dolnej powiece często były równie mocno wytuszowane, tworząc efekt "lalkowatego" spojrzenia.
Brwi - miękkie i naturalne
Brwi w latach 70. straciły na intensywności w porównaniu z dekadą wcześniejszą. Dominował naturalny kształt, delikatnie wyregulowany, ale niezbyt cienki ani przerysowany. Brwi były miękko podkreślane kredką lub cieniem w odcieniu zbliżonym do naturalnego koloru włosów. Efekt miał być subtelny, harmonijny z resztą makijażu, dlatego rezygnowano z ostrych konturów. Ruch hippisowski propagował akceptację naturalnego wyglądu, więc wiele kobiet pozostawiało brwi praktycznie nietknięte. Jednak fani mody disco preferowali brwi lekko zarysowane, z delikatnym łukiem, który optycznie otwierał spojrzenie. Choć brwi nie były głównym akcentem makijażu, ich odpowiednie ułożenie miało kluczowe znaczenie dla uzyskania harmonijnego wyglądu.
Róż i rozświetlenie policzków
Róż odgrywał istotną rolę w makijażu lat 70., nadając twarzy świeżości i zdrowego blasku. Popularne były ciepłe odcienie brzoskwini, koralu oraz klasycznego różu, które stosowano w umiarkowanych ilościach. Róż nakładano na szczyty kości policzkowych i rozcierano w stronę skroni, co delikatnie podkreślało kształt twarzy i nadawało jej lekkości. W makijażach wieczorowych często łączono róż z rozświetlaczem, aby uzyskać efekt promiennej cery. Styl disco przyniósł także modę na brokatowe akcenty - policzki, skronie, a nawet dekolt ozdabiano połyskującymi drobinkami. W wersji hippisowskiej róż nakładano bardziej naturalnie, stawiając na subtelny efekt muśnięcia słońcem. Niezależnie od stylu, kluczowe było utrzymanie efektu świeżej, zdrowej cery, bez przerysowanych konturów.
Delikatne lub odważne usta
Makijaż ust w latach 70. różnił się w zależności od dominującego trendu - hippisowskiego minimalizmu lub klubowej ekstrawagancji. W ciągu dnia preferowano delikatne błyszczyki, transparentne pomadki w odcieniach nude, beżu lub brzoskwini, które podkreślały naturalny kolor ust. Jednak wieczorami królowały bardziej intensywne barwy - czerwień, fuksja, koral oraz brązy, które pięknie współgrały z resztą makijażu. Styl disco przyniósł także modę na perłowe i metaliczne pomadki, które odbijały światło na parkiecie. Kobiety często wybierały błyszczące wykończenia lub stosowały błyszczyki z drobinkami brokatu, aby nadać ustom efekt "mokrego" połysku. Konturówki stosowano rzadko - usta miały wyglądać miękko i naturalnie, bez ostrych linii. W makijażu hippisowskim zdarzało się nawet całkowite pomijanie pomadki lub stosowanie jedynie balsamów nawilżających. Niezależnie od wybranej wersji, makijaż ust miał podkreślać naturalne piękno i współgrać z całością stylizacji.
Ikony makijażu lat 70.
Farrah Fawcett
Farrah Fawcett, gwiazda serialu Aniołki Charliego, stała się jedną z najbardziej rozpoznawalnych ikon piękna lat 70., a jej naturalny i promienny makijaż do dziś pozostaje inspiracją dla wielu kobiet. Jej znak rozpoznawczy to świeża, zdrowa cera, muśnięta lekkim różem w odcieniach brzoskwini, który podkreślał kości policzkowe i dodawał twarzy dziewczęcego uroku. Farrah preferowała delikatne podkłady o lekkim kryciu, które wyrównywały koloryt skóry, jednocześnie zachowując jej naturalną strukturę. Jej makijaż oczu był subtelny, ale z charakterystycznym akcentem - stawiała na ciepłe brązy, złociste beże oraz delikatne odcienie miedzi, które pięknie podkreślały jej niebieskie oczy.
Źródło: https://www.pinterest.com/pin/85286986687952683/
Ważnym elementem były długie, gęste rzęsy - Farrah często stosowała kilka warstw tuszu, aby uzyskać efekt otwartego spojrzenia. Jej brwi były miękko zarysowane, o naturalnym łuku, co nadawało jej twarzy lekkości i delikatności. Usta zazwyczaj malowała pomadkami w odcieniach nude, brzoskwini lub różu, często z błyszczącym wykończeniem, które potęgowało efekt świeżości. Całość makijażu podkreślała jej kultowe, burzliwe blond fale, które dopełniały jej kalifornijski wizerunek. Farrah Fawcett stała się symbolem zdrowego, promiennego piękna lat 70., a jej styl makijażu do dziś jest ikoną naturalnego looku.
Diana Ross
Diana Ross, niekwestionowana królowa ery disco, była symbolem blichtru, blasku i odważnych stylizacji, zarówno w modzie, jak i w makijażu. Jej sceniczne looki pełne były przepychu, a makijaż stanowił integralną część jej wizerunku. Diana uwielbiała dramatyczne oczy - często stosowała metaliczne cienie w odcieniach złota, srebra czy brązu, które pięknie współgrały z jej ciemną karnacją i podkreślały głębię spojrzenia. Jej makijaż oczu zawsze był pełen blasku - perłowe cienie i brokatowe akcenty były stałym elementem jej scenicznych stylizacji. Rzęsy odgrywały kluczową rolę - sztuczne, gęste kępki lub całe wachlarze rzęs sprawiały, że jej spojrzenie było hipnotyzujące.
Źródło: https://www.pinterest.com/pin/361695413796664790/
Diana często stosowała też eyeliner, tworząc odważne kreski na górnej powiece oraz podkreślając linię wodną, co potęgowało efekt kociego oka. Jej brwi były wyraźnie zarysowane, ale zachowywały naturalny łuk, nadając makijażowi harmonii. Usta były równie ważnym elementem - Diana wybierała głębokie czerwienie, burgundy lub błyszczące pomadki w odcieniach miedzi i złota, które dopełniały jej olśniewający look. Na policzkach królowały brzoskwiniowe i koralowe odcienie różu, które podkreślały kości policzkowe i nadawały twarzy ciepła. Diana Ross była mistrzynią balansowania między przepychem a elegancją, co uczyniło ją ikoną makijażu ery disco.
Cher
Cher, ikona muzyki, mody i popkultury, była jedną z najbardziej wpływowych postaci lat 70., zarówno na scenie muzycznej, jak i w świecie makijażu. Jej wizerunek ewoluował od naturalnych stylizacji do pełnych blasku looków ery disco, ale zawsze pozostawał wyrazisty i zapadający w pamięć. Cher uwielbiała eksperymentować z makijażem oczu - często wybierała mocne cienie w odcieniach niebieskiego, fioletu lub złota, które nakładała szeroko na powiekę, aż po łuk brwiowy. Jej spojrzenie było intensywne dzięki wyrazistym kreskom eyelinerem i gęsto wytuszowanym rzęsom, które podkreślały kształt oczu. Cera Cher była nieskazitelna, często z lekkim, satynowym wykończeniem, które pięknie odbijało światło scenicznych reflektorów. Róż w odcieniach brzoskwini i miedzi akcentował jej kości policzkowe, nadając twarzy trójwymiarowości.
Źródło: https://www.pinterest.com/pin/698480223484699570/
Usta były kolejnym mocnym punktem makijażu - od klasycznej czerwieni po głębokie burgundy i metaliczne odcienie złota lub brązu. Cher była również znana z odważnych dodatków - brokatu, kryształków i efektownych ozdób na twarzy, które nadawały jej wyglądowi futurystycznego charakteru. Jej styl był nie tylko symbolem epoki disco, ale także wyrazem artystycznej wolności i kreatywności. Cher do dziś pozostaje ikoną makijażu i nieustannie inspiruje zarówno stylistów, jak i makijażystów na całym świecie.
Stevie Nicks
Stevie Nicks, wokalistka zespołu Fleetwood Mac, stała się uosobieniem stylu boho lat 70., łącząc w swoim wizerunku tajemniczość, romantyzm i nutę artystycznego nieładu. Jej makijaż był odzwierciedleniem ducha ruchu hippisowskiego - delikatny, naturalny, ale z lekkim akcentem dramatyzmu. Stevie często podkreślała oczy miękkimi, przydymionymi cieniami w odcieniach brązu, szarości i śliwki, tworząc efekt zamglonego spojrzenia. Używała czarnej kredki do delikatnego obrysowania oczu, często rozcierając linię, by uzyskać subtelniejszy efekt. Rzęsy były mocno wytuszowane, ale bez efektu teatralności - miały jedynie dodać spojrzeniu głębi. Jej cera była świeża, niemal dziewczęca - Stevie stawiała na lekkie podkłady i delikatne pudry, które utrzymywały naturalny blask skóry. Na policzkach często pojawiał się róż w odcieniu brzoskwini lub różu, który dodawał twarzy miękkości. Usta malowała najczęściej neutralnymi pomadkami - beżami lub przygaszonymi różami - które podkreślały naturalność jej makijażu. Czasami jednak sięgała po intensywniejsze odcienie burgundu, zwłaszcza podczas koncertów. Stevie Nicks swoim eterycznym, romantycznym stylem wpisała się w kanon ponadczasowej estetyki boho, która do dziś inspiruje miłośników naturalnego makijażu.
Bianca Jagger
Bianca Jagger, muza nowojorskiego Studio 54 i ikona mody lat 70., była uosobieniem elegancji, luksusu i wyrafinowanego stylu. Jej makijaż był minimalistyczny, ale jednocześnie niezwykle efektowny, doskonale oddając ducha dekady. Bianca stawiała na nienaganną cerę - wybierała podkłady o średnim kryciu, które tworzyły nieskazitelnie gładką powierzchnię skóry. Róż w odcieniach brzoskwini lub ciepłego różu delikatnie podkreślał kości policzkowe, nadając twarzy zdrowego blasku. Kluczowym elementem makijażu Bianki były jednak oczy - często sięgała po metaliczne cienie w odcieniach złota i srebra, które pięknie komponowały się z jej oliwkową karnacją. Linię rzęs podkreślała czarnym eyelinerem, tworząc klasyczne "kocie oko", które nadawało spojrzeniu elegancji i zmysłowości. Jej rzęsy były mocno wytuszowane, ale nie przesadzone - miały subtelnie otworzyć oko i podkreślić jego kształt. Brwi Bianki były naturalne, lekko wyczesane i miękko zarysowane, co nadawało twarzy lekkości. Usta zazwyczaj malowała w odcieniach czerwieni lub koralu, dodając im błyszczącego wykończenia, które pięknie odbijało światło klubowych reflektorów. Bianca Jagger udowodniła, że klasyka i minimalizm mogą być równie efektowne co ekstrawagancja, stając się ikoną eleganckiego makijażu lat 70.
Olivia Newton-John
Olivia Newton-John, gwiazda filmu Grease i jedna z najjaśniejszych postaci lat 70., była symbolem świeżości, dziewczęcego uroku i subtelnej elegancji. Jej makijaż był delikatny, naturalny, a jednocześnie niezwykle kobiecy, co sprawiało, że stała się inspiracją dla milionów kobiet. Olivia uwielbiała świeżą cerę - stosowała lekkie podkłady i pudry rozświetlające, które nadawały skórze zdrowego blasku. Jej oczy były często podkreślone pastelowymi cieniami - błękity, róże i jasne fiolety pięknie komponowały się z jej jasną karnacją i blond włosami. Subtelne kreski eyelinerem i miękko wytuszowane rzęsy tworzyły efekt delikatnego spojrzenia bez przesadnego dramatyzmu. Brwi były naturalne, lekko wyczesane i prawie nietknięte kredką, co podkreślało jej dziewczęcy urok. Na policzkach pojawiał się róż w odcieniach brzoskwini lub różu, który dodawał cerze świeżości. Usta były zazwyczaj muśnięte błyszczykiem lub lekką pomadką w odcieniach nude lub delikatnego różu. Olivia uwielbiała naturalność, ale potrafiła także sięgnąć po mocniejszy makijaż na specjalne okazje - klasyczne czerwone usta i mocniej podkreślone oczy nadawały jej bardziej eleganckiego charakteru. Jej styl był esencją kalifornijskiego "sun-kissed look" - świeżego, naturalnego i pełnego życia.
Jane Birkin
Jane Birkin, brytyjska aktorka, piosenkarka i ikona stylu, stała się symbolem naturalnego piękna lat 70., a jej minimalistyczny makijaż do dziś inspiruje zwolenników subtelnych stylizacji. Jej podejście do makijażu było spójne z ruchem boho i estetyką "effortless chic" - stawiała na lekkość, świeżość i naturalność. Jane często rezygnowała z ciężkich podkładów, wybierając lekkie formuły lub po prostu pozwalając skórze oddychać bez makijażu. Jej charakterystycznym znakiem były delikatnie podkreślone oczy - subtelne kreski czarną kredką lub cienką warstwą eyelinera oraz lekko wytuszowane rzęsy nadawały spojrzeniu miękkości. Brwi były naturalne, niemal nietknięte, co potęgowało efekt dziewczęcego uroku. Jane często wybierała neutralne cienie do powiek lub całkowicie z nich rezygnowała, koncentrując się na świeżej cerze i ustach. Róż do policzków aplikowała oszczędnie, aby uzyskać efekt naturalnego rumieńca. Jej usta były często podkreślone delikatnymi odcieniami różu lub beżu, czasami jedynie muśnięte błyszczykiem dla lekkiego połysku. Jane Birkin udowodniła, że mniej znaczy więcej, a jej prosty, ale elegancki makijaż stał się symbolem ponadczasowego, francuskiego szyku.
Debbie Harry
Debbie Harry, wokalistka zespołu Blondie, była jedną z ikon stylu końca lat 70., łącząc punkową surowość z elementami glam rocka. Jej makijaż był odważny, pełen kontrastów i nieszablonowych połączeń, które doskonale wpisywały się w estetykę ówczesnej sceny muzycznej. Debbie uwielbiała podkreślać oczy mocnymi kolorami - często wybierała cienie w odcieniach błękitu, fioletu czy zieleni, które rozcierała szeroko wokół powiek. Jej spojrzenie było intensywne dzięki grubym kreskom eyelinerem, które nadawały oku wydłużony kształt. Rzęsy były mocno wytuszowane, a dolna powieka często również obrysowana ciemną kredką, co tworzyło efekt "smokey eye". Jej cera pozostawała matowa, z delikatnie zarysowanymi kośćmi policzkowymi przy pomocy różu lub bronzera. Usta Debbie były jednym z najbardziej wyrazistych elementów makijażu - najczęściej wybierała intensywną czerwień, fuksję lub burgund, często zestawiając je z ciemniejszą konturówką. Jej brwi były mocno zaznaczone, z wyraźnym łukiem, co podkreślało dramatyzm całego looku. Debbie Harry, dzięki swojemu buntowniczemu stylowi, stała się ikoną undergroundowej mody i jednym z symboli końcówki lat 70.
Barbra Streisand
Barbra Streisand, nie tylko gwiazda kina i muzyki, ale także ikona urody lat 70., stworzyła charakterystyczny wizerunek, który wyróżniał ją na tle innych gwiazd tamtej dekady. Jej makijaż skupiał się przede wszystkim na oczach - szerokie, migdałowe spojrzenie było jednym z jej największych atutów. Barbra uwielbiała podkreślać oczy przy pomocy cieni w neutralnych tonacjach - beżach, brązach i złocie - które pięknie współgrały z jej karnacją. Charakterystycznym elementem jej makijażu była gruba kreska eyelinerem, która wyciągała oczy ku zewnętrznym kącikom, tworząc efekt "kociego oka". Dolna linia rzęs również była delikatnie podkreślana cieniem lub kredką, co nadawało spojrzeniu głębi. Jej rzęsy były długie i pogrubione, co potęgowało dramatyzm makijażu oczu. Cera Barbry była nieskazitelna, o matowym wykończeniu, z delikatnym muśnięciem różu na policzkach w odcieniach brzoskwini lub różu. Usta zwykle malowała klasycznymi odcieniami czerwieni lub beżu, preferując satynowe lub lekko błyszczące wykończenie. Jej brwi były subtelne, naturalnie zarysowane, podążając za łukiem oka bez przesadnego wyrazistości. Barbra Streisand udowodniła, że klasyczny, elegancki makijaż może być równie wyrazisty jak ekstrawaganckie stylizacje tamtej dekady.
Liza Minnelli
Liza Minnelli, aktorka, piosenkarka i gwiazda musicalu Kabaret, była ikoną lat 70., a jej makijaż do dziś pozostaje jednym z najbardziej rozpoznawalnych w historii kina i popkultury. Jej styl wyróżniał się teatralnością i odwagą w eksperymentowaniu z formą. Najbardziej charakterystycznym elementem jej makijażu były mocno podkreślone oczy - grube, czarne kreski eyelinerem oraz szeroko roztarte cienie tworzyły efekt intensywnego, dramatycznego spojrzenia. Często stosowała ciemne cienie w odcieniach szarości i czerni, które kontrastowały z jasną cerą i nadawały oczom hipnotyzujący wygląd. Rzęsy były gęsto wytuszowane, a na scenie lub czerwonym dywanie Liza często sięgała po sztuczne rzęsy, by jeszcze bardziej podkreślić dramatyzm spojrzenia. Jej brwi były cienkie, ale wyraźnie zarysowane, co podkreślało charakterystyczny kształt oczu. Cera była jasna i matowa, z lekko zarumienionymi policzkami, które dodawały twarzy świeżości. Usta zwykle malowała w klasycznych czerwieniach lub burgundach, wybierając matowe lub satynowe wykończenia. Liza Minnelli stworzyła makijażowy look, który stał się jej znakiem rozpoznawczym i do dziś jest kopiowany przez artystów oraz makijażystów na całym świecie. Jej styl łączył teatralność z elegancją, czyniąc ją jedną z największych ikon makijażu lat 70.
Makijaż lat 70. - współczesna interpretacja
Makijaż lat 70. powraca we współczesnych trendach, zachwycając swoją wszechstronnością i zdolnością do łączenia naturalności z odrobiną ekstrawagancji. Dzisiejsze interpretacje tego stylu czerpią inspiracje zarówno z delikatnych makijaży boho, jak i z pełnych blasku looków disco, dostosowując je do nowoczesnych technik oraz preferencji. W makijażu dziennym współczesne wersje stylu lat 70. stawiają na świeżą, promienną cerę i efekt zdrowej skóry, osiągany dzięki lekkim podkładom o naturalnym wykończeniu. Zamiast mocno matowych formuł, stosuje się kremowe rozświetlacze i róże, które podkreślają kości policzkowe i nadają skórze młodzieńczego blasku.
W makijażu oczu królują delikatne, ciepłe cienie - brązy, beże i złociste tonacje - które pięknie podkreślają spojrzenie, tworząc miękkie przejścia kolorystyczne. Jednak współczesne interpretacje często wzbogacają ten klasyczny look o nowoczesne akcenty - pastelowe fiolety, błękity czy metaliczne srebro i złoto, inspirowane stylem disco. Graficzne kreski eyelinerem, popularne w latach 70., dziś często pojawiają się w bardziej minimalistycznych, ale wyrazistych formach, takich jak podwójne linie czy kolorowe akcenty. Rzęsy nadal pozostają ważnym elementem makijażu - współczesne wersje stawiają na wydłużające i pogrubiające tusze lub delikatne sztuczne rzęsy, które otwierają oko, ale nie przytłaczają całego looku.
Brwi we współczesnych interpretacjach lat 70. są pełniejsze niż te noszone w oryginale, jednak zachowują naturalny kształt i są jedynie delikatnie podkreślone za pomocą żelu lub cienia. Jeśli chodzi o usta, współczesne trendy odzwierciedlają różnorodność lat 70. - od delikatnych błyszczyków w odcieniach nude po intensywne czerwienie i burgundy, ale z naciskiem na miękkie kontury i naturalne wykończenia. W wersjach wieczorowych powracają błyszczące pomadki i metaliczne efekty, które nawiązują do klimatu dyskotekowego Studio 54.
Współczesny makijaż inspirowany latami 70. nie boi się również brokatu i błyszczących akcentów, ale stosuje je z umiarem - często jako subtelne rozświetlenie wewnętrznych kącików oczu lub jako drobinki na policzkach i dekolcie. Wielu wizażystów odtwarza także klasyczne elementy ery disco, takie jak kolorowe cienie, sztuczne rzęsy i błyszczące usta, nadając im jednak bardziej nowoczesny charakter. Dzięki zaawansowanym formułom kosmetyków współczesny makijaż w stylu lat 70. jest bardziej trwały, lekki i dostosowany do współczesnych standardów pielęgnacji skóry.
Popularność estetyki lat 70. rośnie zwłaszcza podczas festiwali muzycznych, gdzie styl boho łączy się z odważnymi, brokatowymi akcentami disco. Styl ten jest także chętnie wybierany na sesje zdjęciowe, pokazy mody oraz tematyczne imprezy, gdzie liczy się kreatywność i odwaga w wyrażaniu siebie. Makijaż lat 70. we współczesnej odsłonie to hołd dla wolności, zabawy kolorem i radości z eksperymentowania z własnym wizerunkiem. Dzięki temu pozostaje on ponadczasowy, pozwalając na indywidualne interpretacje i twórcze podejście do klasycznych trendów.
Jak odtworzyć makijaż w stylu lat 70.?
1. Podkład i cera
Makijaż lat 70. stawiał na naturalność i promienność cery, dlatego warto sięgnąć po lekki podkład lub krem BB, który wyrówna koloryt skóry bez efektu maski. Cera powinna wyglądać zdrowo i świeżo, dlatego unikaj ciężkich, matujących formuł - zamiast tego wybierz produkty o satynowym lub lekko rozświetlającym wykończeniu. Jeśli masz piegi, pozwól im przebijać przez makijaż, ponieważ w tamtej dekadzie były one uważane za atut. W miejscach wymagających dodatkowego krycia użyj korektora, jednak staraj się utrzymać efekt naturalności. Delikatnie przypudruj strefę T, ale unikaj mocnego zmatowienia całej twarzy - lat 70. to era zdrowej, świetlistej skóry. Na policzki nałóż róż w ciepłych odcieniach brzoskwini lub różu, aby nadać cerze świeżości i subtelnego blasku.
2. Cienie do powiek
Makijaż oczu w latach 70. był bardzo zróżnicowany - od naturalnych odcieni ziemi po odważne kolory charakterystyczne dla ery disco. Wybierz brązy, złoto, beże lub pastelowe błękity i fiolety, które były hitami tamtej dekady. Cienie nakładaj szeroko, rozcierając je ku górze aż po załamanie powieki, aby stworzyć efekt "otwartego oka". W stylizacjach disco postaw na perłowe lub metaliczne wykończenia - srebro i złoto pięknie odbijają światło i nadają makijażowi blasku. Jasnym cieniem lub białą kredką rozświetl wewnętrzne kąciki oka oraz linię wodną, aby uzyskać efekt powiększonego spojrzenia. Jeśli chcesz odtworzyć look w stylu boho, sięgnij po neutralne barwy i skup się na delikatnym podkreśleniu załamania powieki brązowym cieniem.
3. Eyeliner i rzęsy
Lata 70. to czas zarówno delikatnych kresek, jak i dramatycznych akcentów - wszystko zależało od okazji i wybranego stylu. Do codziennego makijażu użyj brązowej lub czarnej kredki, aby podkreślić linię rzęs, tworząc miękką i rozmytą kreskę. W makijażach wieczorowych stwórz mocniejsze "kocie oko" przy pomocy eyelinera lub zdecyduj się na geometryczne kreski inspirowane stylem disco. Rzęsy były bardzo ważnym elementem makijażu lat 70. - tusz nakładaj obficie na górne i dolne rzęsy, aby nadać spojrzeniu intensywności. Jeśli chcesz uzyskać efekt "lalek", charakterystyczny dla tamtych czasów, użyj sztucznych rzęs lub przyklej kępki dla bardziej naturalnego rezultatu. Pamiętaj, że spojrzenie powinno być wyraziste, ale nie przesadzone - harmonia między cieniami a rzęsami jest kluczem do odtworzenia stylu tej dekady.
4. Brwi
Brwi w latach 70. były naturalne i miękko zarysowane, bez przesadnego przyciemniania czy ostrego konturowania. Delikatnie wypełnij je cieniem lub kredką w kolorze zbliżonym do naturalnego odcienia włosów, unikając zbyt graficznego efektu. Kluczowe było utrzymanie naturalnego kształtu brwi, z lekkim łukiem i delikatnym wyczesaniem ku górze. Jeśli masz gęste brwi, wystarczy je lekko ujarzmić żelem utrwalającym, aby zachowały miękki wygląd. Kobiety inspirowane stylem boho często pozostawiały brwi prawie nietknięte, co dodawało twarzy naturalności i lekkości. Dla fanek stylu disco dopuszczalne było lekkie podkreślenie łuku brwiowego rozświetlaczem, aby nadać makijażowi więcej blasku.
5. Róż i rozświetlacz
Policzki w makijażu lat 70. były zawsze lekko zarumienione, co nadawało twarzy zdrowego i promiennego wyglądu. Sięgnij po róż w odcieniach brzoskwini, różu lub koralu i nałóż go na kości policzkowe, rozcierając ku skroniom, aby optycznie wysmuklić twarz. W stylizacjach inspirowanych ruchem hippisowskim róż aplikowano delikatnie, tworząc efekt naturalnego rumieńca. W wersji disco można dodać więcej blasku, używając rozświetlacza na szczytach kości policzkowych, grzbiecie nosa i łuku kupidyna. Dla odważniejszych stylizacji warto sięgnąć po drobinki brokatu lub metaliczny rozświetlacz, który będzie odbijał światło na parkiecie. Efekt powinien być świeży i promienny, ale niezbyt przerysowany - liczy się harmonia i lekkość.
6. Usta
Makijaż ust w latach 70. był bardzo zróżnicowany - od naturalnych odcieni po intensywne, błyszczące kolory typowe dla disco. W wersji dziennej postaw na odcienie nude, delikatne róże lub brzoskwinie, które podkreślą naturalny kolor ust bez dominowania nad resztą makijażu. Kobiety często sięgały po błyszczyki, które nadawały ustom lekki połysk i efekt świeżości. W wieczorowych stylizacjach inspirowanych klimatem Studio 54 dominowały odważniejsze barwy - czerwień, fuksja, burgund czy nawet metaliczne odcienie złota i srebra. Konturówki stosowano rzadko, a jeśli już, to w odcieniu zbliżonym do koloru szminki, aby zachować miękki kontur. Aby dodać makijażowi blasku, możesz nałożyć przezroczysty błyszczyk na środek ust, uzyskując efekt pełniejszych warg. Usta miały współgrać z resztą makijażu - subtelne w wersjach hippie i wyraziste w klimacie disco.
Makijaż lat 70. to harmonijne połączenie naturalności i ekstrawagancji. Ta dekada pozwoliła kobietom bawić się makijażem i wyrażać swoją osobowość w różnorodny sposób - od subtelnych, dziennych looków po błyszczące stylizacje disco. Współczesne trendy chętnie sięgają po elementy z tamtego okresu, dowodząc, że estetyka lat 70. jest ponadczasowa i wciąż inspirująca. Bez względu na to, czy wybierzesz delikatny makijaż boho, czy błyszczący look z parkietów - makijaż z tej dekady zawsze emanuje swobodą i kreatywnością.
Komentarze